パコ・ラバンヌの訃報

過激な金属やプラスチックの衣服のデザイナーであり、後にベストセラーの香水で知られるようになった

88歳で亡くなったパコ・ラバンヌの1966年のパリでのショーはとんでもないもので、すぐに彼をアンドレ・クレージュとともに未来のデザイナーとして注目させたが、それは一時的なものでしかなかったことが判明した。

ラバンヌはそのデビューコレクションを「マニフェスト：現代素材を使った12の着られないドレス」と名付けました。 彼は、靴を履く余裕がなかったために裸足になった黒人モデルと白人モデルの両方に、金属または有機プラスチックであるロドイドのプレートをワイヤータイで柔軟に結び付けた短いドレスを見せました。 パリは爆発した。 ガブリエル・“ココ”・シャネルは「彼はクチュリエではなく金属細工師だ」と語った。 しかし、ニューヨーク、特にヴォーグのダイアナ・ヴリーランドとヘラルド・トリビューンのユージニア・シェパードはテキスタイルの代替品を楽しんだ。 アートコレクターのペギー・グッゲンハイムが購入し、着用していました。

ラバンヌは、スキャパレリの家（彼はシュルレアリスムの趣味を生涯保持した）、ディオール、バレンシアガ、カルダンとジバンシィ。 彼はまた、彼らや靴デザイナーのシャルル ジョルダンのためにスケッチを描き、1960 年代初頭にはエマニュエル カーンなどの若いプレタポルテ デザイナーのためにワイルドなアクセサリーを製作しました。これにより、ラバンヌは布や靴を使わない実践的なアプローチをファッションに与えました。縫い。 1966 年のショーは初期のファッション パフォーマンス アートであり、この急進性を強調しました。一方、彼のデザインは後に木、鏡の破片、着用者が動くと風鈴のようにチリンチリンと音を立てる巨大な螺鈿のスパンコールで作られ、写真によく撮られ、大きく報道されました。 彼の衣服も同様で、縫い合わせるのではなく、新しいナイロン繊維で強化された紙で粘着テープで貼り付けられたり、シールされたりしていました。 彼はこれでホテルのパジャマを製造し、世界の拡大する空港の自動販売機で頻繁に利用する旅行者に使い捨てのドレスを販売することを意図していましたが、商品化は決して軌道に乗りませんでした。その後、ラバンヌは、女性のアイデアは戦士のヒロイン、つまりジャンヌ・ダルクであると発表しました。彼女の胴体のセクシュアリティを強調するためとはいえ、鎧が必要ではありません。 彼は、1967 年のコメディ映画『トゥー・フォー・ザ・ロード』で、オードリー・ヘプバーンのジバンシィ後の最初のワードローブに、シックなメタルのパイレットのミニドレスを提供していましたが、彼の宣戦布告により、彼はその地位を確立しました。 1968 年のファンタジー映画『バーバレラ』のジェーン フォンダの衣装に選ばれたインスピレーション。PVC、レザー、ストレッチ ジャージ、毛皮、羽毛、高周波成形プラスチックのボディフォーム、そして特徴的な金属加工の小さな領域をリベットで留めない組み合わせで作られています。 衣装はフォンダの夫で監督のロジャー・ヴァディムが個人的に引き裂いたり切り取ったりしたもので、SFというよりはクレイジーホースのショーガールに見えた。 ラバンヌはかつてそのキャバレーでダンサーたちにショーを披露したことがある。 しかし、彼らは永続的な影響を及ぼしています。ファンタジーの女性戦士は、首は裸のままで、四肢は金属の装飾が施されたコルセット状の体型のままです。

バルバレラの年までに興奮ファッション界はすでに想像上の未来から、これも決して起こらなかった牧歌的で民俗的な過去へと移行しつつあった。 テキスタイル、できればインドで手版でプリントされたモスリンが新しいものでした。 ラバンヌは一流のモディストから遠ざかりましたが、個人的な顧客、特にミュージシャンは残りました。フランソワーズ・アルディは、曲間でペンチの調整が必要であったにもかかわらず、ステージでは金と銀のラバンヌを着ていました。 彼は、パリの確立されたデザイナーの常道となった、メーカーに 140 のライセンスを付与し、1983 年に男性向けのプレタポルテ ラインを、1990 年には女性向けのプレタポルテ ラインを立ち上げました。

彼が実際に前進したのは、バルセロナに本拠を置くプイグ家の香水会社と取引を開始することでした。この会社はパリに事務所を開設し、1969年に彼の最初のフレグランス、カランドールの発売を支援してくれました。1973年のパコ・ラバンヌ・プールオムに次いで、不朽のベストセラーとなった。ハーブと苔をベースに、プイグはフランスに工場を建設し、XS やウルトラバイオレット シリーズを含む多くの香水やオーデコロンを生産しました。 2008 年の 100 万まで、ラバンヌ自身が開発に携わった最後の香りです。 プイグは 1987 年に自身のファッションハウスも引き継ぎました。 ラバンヌは1999年に引退した。

ラバンヌにとって、家族がカタルーニャ出身であることは重要だった。 彼はサン・セバスティアン近郊のパサイアでフランシスコ・ラバネダ・クエルボとして生まれたバスク人で、スペイン内戦中にフランコ主義者によって処刑された共和国軍大佐の息子であった。

彼の母親はサン・セバスティアンにあるバレンシアガの創業当初の店で働いていたため、縫製を「奴隷」と表現したのかもしれない。 彼女は母親、少年、弟、2人の姉妹とともに逃亡しており、1937年にゲルニカがドイツ軍の爆撃で破壊されたとき、彼らは近くのキャンプにいた難民の一人だった。その後彼らはフランスにたどり着き、バレンシアガもそこで移転し、パコは育てられたブリタニーで。 建築家になりたいという彼の野心は、1951 年にパリのエコール国立高等美術学校に入学しました。ファッション業界に移り、スタジオを開設したのは 1965 年でした。

1999 年のラバンヌの引退後、彼のプレタポルテ ラインは休止していましたが、マニッシュ アローラのクリエイティブ ディレクションのもと、2011 年に復活しました。 現在のデザイナーはジュリアン・ドッセナが2013年に引き継ぎました。

幼少期のトラウマにより、ラバンヌは別世界のような存在になってしまった。 彼がパコ・ラバンヌという名前を選んだのは、縁起の良い11文字であり、宗教と超常現象について複雑な信念を持っていたため、数秘術的な理由からであり、神との出会いや多くの前世を驚くほど詳細に覚えていると公言しており、それを回想録で出版した。旅: ある人生から別の人生へ (1997)。 彼は仏教、スピリチュアリティ、ドルイド僧、そして来るべき大災害に関する他の本を書きました。 彼の最も公然と嘲笑された予言は、宇宙ステーションミールが1999年にパリに衝突し、破壊するというものだった。

他の奇抜な点も魅力的でした。 ラバンヌの生活は質素でした。彼は聖職者のような質素な服装をし、所有物はほとんど持たず、一時はその仕事の収益でベネディクト会が運営するエイズ患者のためのホスピスを支援していました。 パコ・ラバンヌ（フランシスコ・ラバネダ・クエルボ）、ファッションデザイナー、1934年2月18日生まれ。 2023年2月3日に死去

この記事は2023年2月6日に修正され、『バーバレラ』でジェーン・フォンダの衣装を作ったのではなく、パコ・ラバンヌがインスピレーションを得たと述べた。